(Re-)Konstruktion eines Mediums. Die Fotografie auf der documenta 6 (Arbeitstitel)

Ein einziges Mal in der Geschichte der documenta-Ausstellungen wurde der Fotografie eine eigene Ausstellungssektion gewidmet. Unter dem Motto „Kunst in der Medienwelt. Medien in der Kunst“ strebte die documenta 6 (d-6) 1977 aufgrund der ihr zugrundeliegenden Medienkritik an, die Erarbeitung der Kunst nach Gattungen abzulösen und stattdessen Konzepte der Medialität zu reflektieren. Nach diesem unter der künstlerischen Leitung von Manfred Schneckenburger realisierten Konzept wurden die sogenannten neue Medien – Film, Video und Fotografie – erstmalig in autonomen Sektionen neben den tradierten Kunstgattungen Malerei und Plastik in die Ausstellung integriert. Allerdings sah nur die von Klaus Honnef und Evelyn Weiss kuratierte Fotosektion vor, anhand bekannter, heute dem kunsthistorischen Kanon zugehörigen Fotografien 150 Jahre Mediumsgeschichte nachzuerzählen, auf die fotografische Arbeiten der 1970er Jahre rückgebunden werden sollten. Diese als „Rehabilitation der Fotografie“ vermarktete Sektion soll im avisierten Promotionsvorhaben auf der Folie des spätestens seit der documenta 5 erstarkten fotografischen Ausstellungswesens untersucht werden. Hierbei wird die 1977 kontrovers diskutierte (Re-)Konstruktion des Mediums Fotografie aufgearbeitet und in Bezug zu den weiteren Sektionen der d-6 sowie den Diskussionen der Fotografie als Ausstellungsmedium seit 1945 gesetzt. Auf der Grundlage der im documenta archiv in Kassel und im Zentralarchiv für deutsche und internationale Kunstmarktforschung (ZADIK) in Köln befindlichen Archivalien soll die erste kritische Studie und räumliche Ausstellungsrekonstruktion der Fotosektion der documenta 6 vorgelegt werden.

 

Praxisprojekt

Schon in den Jahren vor der Covid-19-Pandemie ­haben virtuelle Ausstellungen, digitalisierte Installationsansichten und Online-Sammlungen in der kunsthistorischen, künstlerischen und musealen Auseinandersetzung zunehmend an Bedeutung gewonnen. Dabei richtet sich das Interesse nicht nur auf die Zugänglichkeit und Aufbereitung von Forschungsmaterial, sondern auch auf virtuell vermittelte Erfahrungen und auf die Interaktion mit Besucher:innen. So eröffnete das documenta archiv 2019 seine erste virtuelle Ausstellung unter der Fragestellung Wie viel Bauhaus steckt in der documenta? Eine Spurensuche. An dieses website-basierte Pilotprojekt anknüpfend, soll ausgehend von meiner Promotionsforschung und meiner kuratorischen Expertise in Kooperation mit dem documenta archiv in Kassel und im Austausch mit dem ZADIK in Köln eine Online-Plattform zur Fotosektion der documenta 6 erarbeitet werden. Im Zentrum stehen dabei folgende Fragen:

• Wie können Archivmaterial und -recherchen digital aufgearbeitet und vermittelt werden?
• Wie kann die Genese einer Ausstellung virtuell nachgezeichnet werden?
• Wie kann die Öffentlichkeit dialogisch miteinbezogen werden?

Weitere Informationen zum Kooperationspartner unter: https://www.documenta-archiv.de/

 

Kurzbiografie

Mona Schubert, M.A., ist Kunsthistorikerin und freie Kuratorin. Ihre Forschungsinteressen umfassen Fotografie an der Schnittstelle von Kunst-, Technik- und Mediengeschichte, fotografische Ausstellungen ab 1960 und (post-)digitale Bildpraktiken. Seit Oktober 2021 ist sie Kollegiatin der Klasse 5 und 2023/2024 Mercator-Stipendiatin im Integrated Track der a.r.t.e.s. Graduate School for the Humanities der Universität zu Köln, wo sie zur Fotografie auf der documenta 6 bei Prof. Dr. Herta Wolf promoviert. Von 2021 bis 2023 war sie wissenschaftliche Mitarbeiterin des FWF-Projekts Bildtechniken der Ko-Produktion am Zentrum für Kulturwissenschaften der Karl-Franzens-Universität Graz sowie Teil der DFG-Forschungsgruppe Dimensionen der techne in den Künsten und von 2019 bis 2021 wissenschaftliche Volontärin/Assistenzkuratorin am Fotomuseum Winterthur. Sie hat bereits Beiträge u.a. für die Camera Austria, die Kunststiftung DZ BANK, das C/O Berlin und die S. Fischer Stiftung verfasst.

Kontakt: mona.schubert[at]uni-koeln.de

 

Veröffentlichungen (Auswahl)

Herausgeber_innenschaften 

---. (hg. mit Doris Gassert und Fabio Paris), Eva & Franco Mattes – Dear Imaginary Audience, Ausst.-Kat. Fotomuseum Winterthur, Leipzig: Spector Books 2021.

---. Fleeting Media. Publishing Post-Photography, Ausstellungsbegleitende Google-Doc-Website, Fotobibliothek Passage, Fotozentrum Schweiz, 01/2021 –, bit.ly/fleeting_media

Aufsätze/Katalogbeiträge

---., „Zwischen Kunst und Ethnologie. Die Ausstellungen von Leonore Mau (1964–2020)“, Website-Dossier, S. Fischer Stiftung u. bpk-Bildagentur, 2022. https://leonore-mau.de/ausstellungen/ausstellungskontexte/  

---., „Hijacking the Patriarchy. Pussy Riot’s and LasTesis’s Networked Performances”, in: On_Culture: The Open Journal for the Study of Culture, Nr. 13 [ = Tiborra, Jana u. Katharina Wolf (Hg.), In_Visibilities ], 15. Juli 2022, https://www.on-culture.org/journal/perspectives/hijacking-the-patriarchy/

---. „Blissful thinking. Alan Butler’s Deskscapes (2016–ongoing)“, in:  EIKON - Internationale Zeitschrift für Photographie und Medienkunst, Nr. 115, 2021, S. 34­-41.

---. „Sun Pictures in Scotland (1845). William Henry Fox Talbots Hommage an Sir Walter Scott, die Kalotypie und das Reisen“, in: Fotogeschichte, Jg. 41, Nr. 160 [= Herta Wolf u. Clara Bolin (Hg.), Keepsake / Souvenir. Reisen, Wanderungen, Fotografien 1841 bis 1870], 2021, S. 5-12.

---. „Katarína Dubovskás Intertwined Conditions, oder, die Fallstricke des vernetzten Daseins/or, The Pitfalls of Networked Existence“, in: Camera Austria, Nr. 154, 2021, S. 41-50.

---. „Gilbert Simondons ‚Die Existenzweise technischer Objekte‘ (1958) und das fotografische Dispositiv“, in: Engelhardt, Nina u. Johannes Schick (Hg.), Erfinden, Schöpfen, Machen. Körpertechniken und Imaginationstechniken, Bielefeld: transcript Verlag 2021, S. 165-188.

---. „‚Die Fotografie war mit der Demokratie groß geworden. Oder umgekehrt.‘ Adrian Sauers Arbeiten als Metaphern des innerdeutschen und (post-)fotografischen Wandels“, in: Christina Leber (Hg.), Adrian Sauer. Identitäten und Ideologien, Ausst.-Kat., Kunststiftung DZ BANK, Frankfurt 2021, S. 18-31.

---. „‚The sum of all photographs is the ruin of the world’. Felicity Hammond‘s Dystopian Utopias“, C/O Berlin Zeitung, 10. Jg., Nr. 27, September 2020, S. 30-35.

---. „How Photography (Re-)entered documenta 6“, in: Ronald Kolb, Shwetal A. Patel u. Dorothee Richter (Hg.), Contemporary Art Biennials. Our Hegemonic Machines in Times of Emergency, OnCurating, Issue 46, 2020, S. 442-453, https://www.on-curating.org/issue-46-reader/how-photography-re-entered-documenta.html#.YaTE-i1XbJx.

---. „Color Floating in Space/Im Raum schwebende Farbe. Barbara Kastens ‚Architectural Sites‘“, in: Barbara Flückiger, Eva Hielscher u. Nadine Wietlisbach (Hg.), Color Mania. The Material of Color in Photography and Film/ Color Mania. Materialität Farbe in Fotografie und Film, Ausst.-Kat. Fotomuseum Winterthur, Zürich: Lars Müller Publishers 2019, S. 179-186.

---. „I’d rather invent a legend of my own’. Die fotografischen Rhein-Ansichten Charles Marvilles in 'Les Bords du Rhin' (1853) und Francis Friths in 'The Gossiping Photographer on the Rhine '(1864)", in: Christoph Schaden (Hg.), bilderstrom. Der Rhein und die Fotografie 2016-1853, Ausst.-Kat. LVR-LandesMuseum Bonn, Berlin: Hantje Cantz Verlag 2016, S. 222-229.

 

Vorträge (Auswahl)

„Open Circuits. Conceptual Art and the Agency of the Camera“, The Automated Condition. Manifestations and Narratives in Art, Literature and Culture, Organisation der interdisziplinären Graduate Student Konferenz, Department of German, Princeton University und Zentrum für Kulturwissenschaften, Karl-Franzens-Universität Graz, Princeton, 13.05.2022.

„Pussy Grabs Back. Feministischer Widerstand und das vernetzte Bild“, Symposium Cont·Act! Fotografie und Handlungsmacht, Museum Folkwang, u. Alfried Krupp von Bohlen und Halbach-Stiftung, Essen, 16.10.2020.

„insta-males. Self-Pornification on Social Media“, Lecture-Performance mit Andy Kassier, Konferenz You, porn, IULM University/Milano Photo Week, Mailand, 07.06.2019.

„Das dirigierte Bild. Gilbert Simondons ‚Die Existenzweise technischer Objekte‘ (1958) und das fotografische Dispositiv“, Workshop Fotografie und Technik, AG Fotografieforschung der Gesellschaft für Medienwissenschaft am Institut für Medienwissenschaft u. Deutsches Dokumentationszentrum für Kunstgeschichte – Bildarchiv Foto Marburg, Philipps-Universität Marburg, 14./15.06.2018.

 

Veranstaltungen (Auswahl)

Pictorial techne and co-operative processes in relation to early photography, Mit-Organisation und Moderation des Workshops im Rahmen des FWF-Projekts „Bildtechniken der Ko-Produktion“ in Kooperation mit der Camera Austria, Karl-Franzens-Universität Graz, 20.-22. April 2023.

Works in Process. Dimensions of Becoming within the Arts, Mit-Organisation der Early-Career-Konferenz der DFG-Forschungsgruppe Dimensionen der techne in den Künsten. Erscheinungsweisen – Ordnungen – Narrative, Ruhr-Universität Bochum, 6.-7.10.2022.

a.r.t.e.s. forum 2022. Wissenschaft trifft Gesellschaft, Mit-Organisation der Veranstaltung in Kooperation mit der Mercator-Stiftung und dem Cologne Center for Language Sciences, Universität zu Köln, Astor Film Lounge u. Kulturzentrum Odonien, 7.-8.7.2022

The Automated Condition. Manifestations and Narratives in Art, Literature and Culture, Ko-Organisation der interdisziplinären Graduate Student Konferenz, Department of German, Princeton University und Zentrum für Kulturwissenschaften, Karl-Franzens-Universität Graz, Princeton 12./13.05.2022.

Unfinished Business. Strategies on Decolonisation, Organisation der Online-Paneldiskussion, moderiert von Thato Mogotsi, Fotomuseum Winterthur, 17.12.2020.

Exposing the Unexposed. Feminist Collectives and Street Photography, Organisation und Moderation der Online-Paneldiskussion des Fotomuseum Winterthur in Kooperation mit Unexposed Collectives, Hardcore Street Collective, Offset Projects, Head On Photo Festival und der Schweizer Kulturstiftung Pro Helvetia, 15.11.2020.

The Googlified Image, Organisation und Moderation, Fotomuseum Winterthur in Kooperation mit PhotoIreland Festival 2020: ON/OF, 11.07./19.07.2020.

Die Sprache der Bilder. Flucht in Kunst und Medien, Organisation und Moderation der interdisziplinären Benefizvortragsreihe u. Auktion, Weitblick Köln e.V. in Kooperation mit der Universität zu Köln u. dem FORUM Volkshochschule der Stadt Köln, 09/2016–07/2017.

Handbuchwissen. Die Fotografie als angewandte Wissenschaft, Mit-Organisation des Workshops, Kunsthistorisches Institut, Universität zu Köln, 07./08.04.2016.